刘胡轶杨颖彪的音乐风格迥异，为让作品达到最好效果相互退让，亦促成两人在创作路上，放开胸怀尝试多元的音乐方向。
中国著名音乐制作人刘胡轶和杨颖彪目前是许多歌手想要合作的对象，两人同时分别是许多歌手的创作人，但互不认识，直到去年联手为歌手胡夏制作专辑后，才开始搭档做音乐，如今一起担任吴青峰、黄绮珊的音乐制作人和编曲人。他们所制作的音乐风格不同，刘胡轶以流行音乐为主，杨颖彪以摇滚为主，却通过各自的擅长在工作上互补，更大胆尝试各种风格，并认为：“音乐风格不应该成为音乐人的困扰。”
提及两人的缘分，其实早在2017年时，两人就因为中国流行歌手何洁的演出而认识对方，但当时仅留下联络方式后，再也未深入聊天。直到2018年时，两人为了制作胡夏的专辑而正式展开合作，才慢慢地熟络起来，紧接著又为吴青峰在《我是歌手》中担任总监和编曲，再一起制作黄绮珊的专辑，如今成了在音乐上互补的好搭档。
刘胡轶表示，虽然他们两人的音乐风格不同，但是他们可以通过自己擅长的事情和音乐方向互补，做出许多好的音乐，“我觉得音乐风格不应该成为音乐人的困扰，音乐风格不应该成为标签，什么都应该尝试去做。”杨颖彪也补充：“我们基本上做了所有的音乐风格。”
许多人在合作时都会因为各自的执著点而争吵，但是他们因为容易被音乐说服，而不曾吵架，刘胡轶认为这与心态息息相关相关，也称两人的心态非常好，“我们在商量一件事时，若其中一方提出一个很好的点，我们就不会有一丝坚持，就会说：‘好啊！那就按你说的来！’我们都是音乐说了算，没有两方其中一人说了算。”他补充，两人在制作一首歌曲的前期时，都是靠聊天先把音乐想像出来，再加上两人听音乐的风格非常多元，所以会用各自擅长的来取长补短，做出他们喜欢的音乐方向。
杨颖彪接著坦言，他们坚持做出自己舒服的音乐，绝不会把考虑艺人的市场而把音乐做得太格式化，这也让他们接到的音乐案子，比其他制作团队少很多。
另外，中国近年来制作许多选秀节目，如《中国好声音》、《中国梦之声》、《歌手》等，而参赛者所演唱的歌曲都是旧歌改编翻唱，甚至还把改编歌曲唱得比原创更火，对于这样的情况，两人皆认为这将会抹杀原创的精华。刘胡轶解释，原创和改编翻唱是不同的东西，即使是换一个歌手唱原创歌曲，感觉也不会不同，“更不用说在选秀节目上重新改编的歌曲，那就更不一样了。”他接著谓，这也和电视制作周期有关系，并解释若要改编旧曲，又要保留原味，需要花很长的时间进行研究和改编，“这周期若给到电视节目，可能一整期的节目已经录完了，这时间上的考虑是无法比较的，因为资本要得是快速的成效、下一期的收视率、广告，和音乐没有太大的关系。”
杨颖彪也说，电视节目会考虑现场感官和冲击力，所以音乐张力会更大，还会根据各种音乐改变镜头，“它更像是一首新曲，更注重视觉，所以会把之前的编曲打得很散很乱，让观众看了很爽，但实际上单听音乐，会比原创的差很多。”
抖音经不起市场考验
除了选秀节目，抖音上的歌曲也成了流行音乐的一部分，这也是因为如今大众听歌的途径已经打开，听歌范围不再限制于电台、光碟等。不过刘胡轶指，抖音上的音乐与经典歌曲相比，前者经不起市场考验，“现在的歌可能红那么一会，但是大家记不住，也不愿意多听。”他补充，若大家记得上一年同时期在抖音上红的歌曲，那首歌就是真的火，“（但是）大家都会看最近火的歌。”杨颖彪最后也补充，基本上现在大家听歌都只看颜值。
许多抖音上的歌曲由素人创作，身为著名创作人的刘胡轶和杨颖彪认为，若这些素人创作人想正式成为一名创作人，他们必须多学习、多看书和多看好的电影，最重要的是不要忘记初衷。刘胡轶指如今许多创作人为了利益而忘记初衷，“如果是做音乐人的话，不能忘记音乐打动你、想要通过音乐感染人的那个瞬间、心里那个情绪和状态。”杨颖彪认为，有些抖音创作人是有潜质当正式创作人，惟前提是他们一定要努力，无论几岁都好，“只要够努力，什么时候学习都不难。”
或许刘胡轶和杨颖彪所接触的音乐圈子不同，对于栽培新创作人一事，两人的想法都不同。刘胡轶接触的音乐圈子比较商业化，他坦言对该圈子的环境挺绝望，无论是艺人或创作人，都把音乐当作工具，更别说在该圈子找到有潜质的音乐创作新人来栽培，“我没看到（能栽培的新人），真的！”
而杨颖彪本身就是混独立摇滚圈的，他表示他很喜欢圈中一些新人，更称赞这些新人有想法又努力，“基本上不用栽培，但肯定活不了。”指独立音乐人的音乐很难受到大众的青睐。刘胡轶也表示认同，并对于这些好音乐被忽略而感到惋惜，“所以我说这环境让人绝望。”
