不同颜色的塑料袋是影子戏的材料之一,在灯光下透出彩色的影子,能营造出特别的视觉效果,带出当代影子戏的特色。

古代有皮影戏,而现代则有当代的影子戏。利用移动光源和环保物所制作出来的道具,呈现出生态环境和人类“形影不离”的环保课题。Plasticity Theatre Troupe和泰国清迈的Homemade Puppet首度合作,跨国的艺术交流让更多人有机会意识到珍惜资源的重要性。

Plasticity Theatre Troupe创团于2015年12月,由11位来自不同领域的人组成。有别于其他剧团,Plasticity主要是以影子戏来说故事,Plasticity Theatre Troupe 创办人之一的陈丽香表示,“一开始创办这个团体的4个人,因为一出儿童剧里面有一小段影子戏,而开始合作。虽然大家对于影子戏没有经验,但经过那次合作过后觉得很有趣,就凑合一起,以身边各种物件玩影子开始。”

把玩影子也可以玩出一片天,2017年Plasticity推出了第一个作品《Plastic City 塑料城市》,自槟城首演后,除了全马北中南演出外,更是受邀到台湾、澳门、新加坡、泰国合作演出,短短的两年间共巡演了36场。陈丽香表示,“Plasticity Theatre Troupe 提倡资源再循环使用的概念,利用影子戏来表达对社会及环境课题的关注。”在艺术圈子里,以环保及影子戏双线呈现的表演方式很特别、很吸睛,受到了各阶层人士的热爱。

Plasticity Theatre Troupe创办人之一陈丽香。
Plasticity Theatre Troupe创办人之一陈丽香。

经过两年的蓄势待发,Plastic City 第二部作品“The Present”今年2月在泰国清迈首演,3月也即将搬上大马槟城的舞台。这次的表演是与清迈的“Homemade Puppet”首次合作,陈丽香透露,“2015年成立Plastic City前,我们曾经看过他们的演出。那个演出所带来的冲击激发了我们玩影子的方式。创立Plastic City之后,我们和Homemade Puppet 都很关注环境课题,因此因缘巧合下延伸出《The Present》这部作品。”

2018年8月,Plastic City团员前往清迈与Homemade Puppet进行长达1个月的交流创作。随后经过数月跨越两地的创作激荡后,以集体创作的模式把《The Present》的故事架构和方向整理出来。陈丽香坦言此次的创作并非易事,4位马来西亚及1位泰国表演者首次合作,需要用更多的时间来调适磨合。

“距离是此次创作极大的挑战,我们时常需要透过视频讨论,也互相到过彼此的国家进行创作。加上语言的不同,沟通也需要更长的时间。另外一个难题是,外国人来马来西亚演出需要申请准证,花了不少时间和费用。对此,我希望政府在鼓励跨国艺术创作时,可以在这个环节做出调整。”陈丽香说。

左起:Homemade Puppet导演及表演者Sutarath Sinnong、Plasticity Theatre Troupe表演者刘志凯、陈丽香、王益利及音乐设计及执行林韵心。
左起:Homemade Puppet导演及表演者Sutarath Sinnong、Plasticity Theatre Troupe表演者刘志凯、陈丽香、王益利及音乐设计及执行林韵心。

移动光源环保物料 赋予影子戏色彩

有光的地方就会有影子存在,利用捉拿不定的光和影来表演,是Plastic City最大的特色。光线与各种物件迸发出不一样的视觉画面与讯息,借著皮影戏打破更多的界限与习惯,让这属于环境题材的演出可以与各个地方、城市进行对话。

陈丽香分享,“有别于一般的舞台剧,影子戏筹备起来相当耗时,这些创作都是利用丢弃物来制作的,所有的景物和人偶都必须事先制作好,操偶的表演者、控制光源的人、配乐师等需要培养出好默契。”

陈丽香也点出了传统皮影戏和当代影子戏的差别,“皮影戏用的是定点灯,而我们则是利用移动光源。他们可以一人操控多个角色,而影子戏则是不同的人要控制光源和人偶。另一个不同点则是皮影戏大多数都是动物皮制作而成,我们则是捡拾各种资源,进行二度创作来制作我们的景与偶。”

谈起影子,刻板印象就只想到黑影,Plastic City和Homemade Puppet的影子戏却有不同的色彩。陈丽香说:“影子除了黑白,是有许多层次的。善用每件物品的特点,透过光源穿透,能呈现出不一样的影子。有颜色的塑料瓶、雨衣、杂志海报、纸皮、包装盒子等等,这些随手可得的环保物都是我们的材料。”

陈丽香也提到,《The Present》是一部没有台词的影子戏。单靠人没有对白的表演都很难带出剧情,更何况是没有生命的实物,要如何把“故事”呈现出来呢?她解释,“没有设定语言与对白主要是觉得内容是全球化的问题,我们希望可以带给任何国家族群或不同文化背景的人一些讯息。一旦设定语言,它就会有所限制。当没有语言的情况下,观众就能更专注于画面构成及音乐气氛营造。”

陈丽香补充,“演出结束后,我们也会开放后台给观众参观。主要是想让观众知道,这些大家所熟悉也是很多人随意丢弃的物品是可以再度使用的。这也是一种用人们所谓的垃圾来叙述人类破坏环境的故事。透过《The Present》,希望能让观众去深思自身与环境的关系,一个关乎我们日常生活和自然生态的连结。”

利用环保物堆成高楼大厦的影子,在这文明的时代,许多事物变得越来越便捷,有谁会回头看这些被人遗忘的宝物呢?
利用环保物堆成高楼大厦的影子,在这文明的时代,许多事物变得越来越便捷,有谁会回头看这些被人遗忘的宝物呢?

【《The Present》故事情节】

讲述一位小男孩无意间找到一份礼物,而这份礼物引领著小男孩,看见大自然环境给予我们最珍贵的奇幻世界。但是人类的的习以为常、予取予求,甚至是过度地追求发展,已如同设置定时炸弹一般,对环境造成了无法弥补的损害,而我们是否还是选择把这份礼物慢慢地拆解?

【通讯站】

场次:

3月8日- 晚上8点半
3月9日- 下午3点/晚上8点半
3月10日- 下午3点

地点:槟城表演艺术艺术中心贰号舞台

时长:40分钟(无对白演出,适合4岁或以上观众观赏)

票价:

45令吉(成人)
40令吉(四岁以上小孩、学生、长者、身心障碍者、TAS Card持有者)
80令吉(家庭套票-1名成人+1名4至12岁小孩)

购票专线:016-438 9660(WhatsApp)

热门新闻

阅读全文
根据社群媒体流传的影片显示,棺材突然不稳往下掉,众人赶紧上前将棺材扶稳。

8人抬棺送殡 扁担突断裂棺材掉落 

阅读全文

【宝林茶室中毒案】创办人大马华裔身份引关注 被怀疑将结业清库存酿祸

阅读全文

香港女歌手黎明诗惊传因癌离世 终年58岁

阅读全文

头顶旗杆误触1.1万伏特电线 女舞者秒间丧命

阅读全文

大风大雾沙尘暴夹击华北

阅读全文

隆市今午 “立竿无影”

阅读全文

【艺术廊】见佛如见己 妙相般若-子问雕塑艺术展

艺术廊

佛像,有形于佛之形相雕塑、无形于人们心灵的寄托。一座座冷冰冰的白钢佛像,却让懂得欣赏的人获得“妙相般若”,从冰冷中感受到...

阅读全文

【艺术廊】中国西南少数民族服装 锺瑜细数压箱宝

艺术廊

服饰是民族形象和特征的重要标志,它是民族历史、文化、习俗和心理的物像展示,各个种族的传统服饰都蕴含著不同的文化内涵;热爱...

阅读全文

【艺术廊】肢体躁动 思绪归零

艺术廊

《WOMEN·我们》、《自我介绍》、《创造》……三部实验性舞剧场,以肢体动作,带你探讨社会真实的社会现象。“无剧场 No...

阅读全文

【艺术廊】Team聚团载誉再演 幽默重述男人最痛

艺术廊

女人痛,可以流泪…男人痛,该如何宣泄?《男人最痛之20 30 40》重新登上舞台,以轻松的黑色幽默,带出男人的血泪史。一...

阅读全文

【艺术廊】潮州铁枝木偶剧 乡音延续老艺术

艺术廊

一段戏曲、一折偶戏。槟城潮艺馆馆长兼金玉楼春木偶剧团操偶师——吴慧玲手操著木偶,与剧团南下至吉隆坡,以一出出潮州铁枝木偶...

阅读全文

【艺术廊】远征印度再上演 两个下人一台戏

艺术廊

“每一个人都是下人,在体制里长期被打压的我们,能做些什么?”卜卜剧场创办人兼舞台剧《下人》(Kakak)的导演程守明说。...

阅读全文

【艺术廊】肢体与诗 舞台相遇 末日青春 Doomsday

艺术廊

把诗歌改编成实验性舞台剧?剃刀实验剧场创办人陈伟光以本地诗人假牙的诗句为主轴,继今年7月在槟城表演艺术中心(Penang...

阅读全文

【艺术廊】唱他的故事,你的心声 张盛德“天命51之回乡”落幕

艺术廊

“有没有那么一首歌,你愿意好好唱它一辈子?”在张盛德“天命51”之《回乡》的海报上出现了这一个副题。身为音乐创作人的张盛...

阅读全文

【艺术廊】华乐倾诉小镇故事 《古毛传奇》音乐会

艺术廊

新古毛(Kuala Kubu)是雪兰莪北部小镇,也是鲜为人知的“花园城市”。新古毛华乐团12月29日将带来《古毛传奇》音...

阅读全文

【艺术廊】《死鸟》探讨人性与生命意义 姚丽洙寻找自己的舞踏

艺术廊

从死亡探讨生命,从黑暗中寻找光明。蔷薇舞踏社主办了一年一度的舞踏月季,作品编舞人姚丽洙想透过《死鸟》带出人类有形与无形的...